Máster en Terapias Artística y Creativas de ISEP

Máster en Terapias Artística y Creativas

Las Terapias Creativas (musicoterapia, arteterapia, teatroterapia) representan una aportación significativa a la sociedad a partir de una visión global y un abordaje integral del ser humano, permitiendo intervenciones multidisciplinares en ámbitos educativos, hospitalarios, comunitarios, de prevención, de integración social, etc.

INICIO: Flexible
DURACIÓN: 1 año
HORAS LECTIVAS: 1.500
UBICACIÓN: Barcelona, Madrid y Valencia
PRECIO OFICIAL: a consultar.

OBJETIVOS

Ante la creciente complejidad de los conflictos sociales, políticos, económicos, educativos, sanitarios, etc., los abordajes terapéuticos han de ser más flexibles para poder atender a un sinfín de problemáticas que aquejan a la población mundial, donde las terapias artísticas funcionan como un lenguaje común a todas las edades.
Las terapias artísticas utilizan los procesos creativos con la intención de generar bienestar en todos los ámbitos y edades. Constituyen una disciplina terapéutica multidisciplinar de creciente demanda, que entiende y aborda al ser humano como una unidad biopsicosocial.
El objetivo del Máster en Terapias Artísticas y Creativas, es formar a profesionales que, procediendo de distintas áreas de conocimiento puedan integrar en su quehacer profesional estos recursos o integrarse en equipos multidisciplinares en los distintos ámbitos de intervención: centros educativos, de atención social o sanitaria, usando de manera integral el arte, la música, y/o el teatro como herramientas de intervención en diferentes colectivos.

A QUIÉN VA DIRIGIDO

El Máster de Terapias Artísticas y Creativas está dirigido a: licenciados o graduados en especialidades dentro del ámbito sociosanitario, la educación o lo social, como psicólogos, educadores, maestros, pedagogos, psicopedagogos, medicina, enfermería, fisioterapia, terapia ocupacional, logopedia, neuropsicología o el trabajo social. Si bien siempre que por perfil el/a profesional que en su intervención con una persona requiera de un apoyo para facilitar el trabajo, aumentar la motivación y la adhesión al programa, así como generar un ambiente más divertido en la sesión, podrá ser candidato/a dentro de su ámbito a formar parte del alumnado del máster.

TITULACIÓN

Máster en Terapias Artísticas y Creativas

TEMARIO

AR01. Principios y bases fundamentales de las Terapias Artísticas y Creativas.
AR01.1. Introducción: Definición, origen y evolución de las Terapias artísticas y creativas.
AR01.2. Artes y neurociencia.
AR01.3. Bases teóricas y metodologicas de las terapias artisticas y creativas.
AR01.4. Elementos y recursos de las terapias artísticas y creativas.
AR02. Modelos de intervención en terapias artísticas y creativas.
AR02.1. Modalidades de intervención psicoterapéutica. Encuadre y vínculo.
AR02.2. Expresión musical.
AR02.3. El clown.
AR02.4. Laboratorio de Arte.
AR03. Competencias en Terapias Artísticas y Creativas.
AR03.1. Etica y deontología.
AR03.2. Diseño de proyectos de intervención en terapias Artísticas y creativas.
AR04. El Bienestar desde las terapias artísticas y creativas.
AR04.1. Psicología de las Artes.
AR04.2. Persona: el proceso creativo como espacio de lo posible.
AR04.3. Las artes como vehículo de expresión emocional y bienestar.
AR05. Transformación social desde las Terapias Artísticas y Creativas.
AR05.1. Creación artística y mirada social.
AR05.2. Mediación artística para la inclusión social.
AR06. El desarrollo del ser humano desde las Terapias Artísticas y Creativas.
AR06.1. Perinatalidad e infancia.
AR06.2. Adolescencia y adultez.
AR06.3. Tercera y cuarta edad.
AR07. La Salud Mental desde las Terapias Artísticas y Creativas.
AR07.1 La Salud Mental desde las TAC: Trastornos de la Infancia y adolescencia.
AR07.2. La Salud Mental desde las TAC: Trastornos de la edad adulta.
AR07.3. La Salud Mental desde las TAC: Trastornos de la tercera y cuarta edad.
AR08. Persona y cuerpo.
AR08.1. El cuerpo como elemento transformador.
AR08.2. Percusión corporal.
AR08.3. Voz e identidad.
AR09. Modelos de intervención psicoterapéutica.
AR09.1. Intervención en Arteterapia Taller de Arteterapia.
AR09.2. Intervención en Teatroterapia/ Taller de Teatroterapia.
AR09.3. Intervención en Musicoterapia/ Taller de Musicoterapia.
Procesos creativos grupales. No Odoo
AR10. Especialidad en Musicoterapia.
- Principios y recursos de intervención en Musicoterapia.
- Modelos de Intervención en Musicoterapia.
- Ámbitos de aplicación.
AR11. Especialidad en Arteterapia.
- Principios y recursos de intervención en Arteterapia.
- Modelos de Intervención en Arteterapia.
- Ámbitos de aplicación.
AR12. Especialidad en Teatroterapia.
- Principios y recursos de Intervención en Teatroterapia.
- Ámbitos de aplicación.
- Talleres de Teatroterapia.
Supervisiones de prácticas. No Odoo
AR13. Practicum.
AR14. Trabajo Final de Máster.

COMPETENCIAS

Competencias básicas:
CB1. Poseer y comprender conocimientos que aporten una base u oportunidad de ser originales en el desarrollo y/o aplicación de ideas, a menudo en un contexto de investigación.
CB2. Aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio.
CB3. Integrar los conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios.
CB4. Comunicar las conclusiones objeto de estudio -y los conocimientos y razones últimas que las sustentan- a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades.
CB5. Aplicar las habilidades de aprendizaje que permitan continuar estudiando de un modo autodirigido o autónomo.

Competencias generales:
CG1. Adquirir un conocimiento preciso sobre las terapias artísticas y creativas desde su relación con las primeras manifestaciones artísticas hasta la situación actual en España y su evolución en las sociedades occidentales.
CG2. Revisar y ampliar los conocimientos sobre las bases neurocientíficas de las terapias artísticas y creativas.
CG3. Proporcionar los conocimientos teórico-prácticos básicos que permitan al alumnado experimentar y vivenciar la capacidad creativa y transformadora del proceso creativo a través de propuestas donde el alumno pone en práctica la teoría impartida.
CG4. Conocer y acercarse a los distintos recursos y elementos que aparecen en los procesos terapéuticos desde el arte.
CG5. Conocer y comprender el rol del terapeuta artístico y creativo y los principios éticos que su práctica profesional.
CG6. Describir los diferentes modelos de intervención desde las terapias artísticas y creativas.
CG7. Adquirir el conocimiento para comprender la estructura, el desarrollo y la implementación de un diseño de intervención desde las terapias artísticas y creativas.
CG8. Conocer cómo realizar, planificar y estructurar un diseño de intervención desde las terapias artísticas y creativas.
CG9. Conocer y profundizar en el proceso creativo como espacio de transformación humana.
CG10. Dotar al alumno de herramientas teóricas y prácticas para la intervención logopédica a través de talleres prácticos y del estudio de casos clínicos y de ejercicios supervisados.
CG11. Conocer, comprender y profundizar en el uso e impacto de la terapia artística y creativa durante las distintas etapas evolutivas del ser humano

Competencias transversales:
CT1. Desarrollo de las habilidades necesarias para el trabajo con personas, desde una perspectiva interdisciplinar y de trabajo en red.
CT2. Motivación a la formación continua y compartir información
CT3. Responsabilidad ante la confidencialidad del trabajo con personas
CT4. Capacidad de autocrítica para valorar el trabajo realizado acorde a las aptitudes profesionales
CT5. Capacidad crítica para valorar tanto el propio trabajo como el de otros profesionales.
CT6. Mantener en todo momento los principios éticos que deben regir cualquier IAA

Competencias específicas:
CE1. Seleccionar y explorar correctamente las distintas técnicas y recursos artísticos en Musicoterapia, Arteterapia y Teatroterapia.
CE2. Profundizar en el proceso artístico creativo a través de distintos espacios de exploración vivencial a través del arte.
CE4. Diseñar intervenciones terapéuticas a través del arte.
CE5. Desarrollar las habilidades terapéuticas a través del lenguaje artístico y el espacio de creación.
CE6. Identificar herramientas de trabajo en los distintos grupos de trabajo en al ámbito clínico, social y educativo en las Terapias Artísticas y Creativas.
CE7. Aplicar las competencias y herramientas concretas para el diseño e implementación de proyectos a través de las Terapias Artísticas y Creativas en los diferentes ámbitos de actuación.

PROFESORADO

Coordinador de programa:es la figura encargada de revisar con el claustro docente el nivel de actualidad y viabilidad de los programas, revisar el tipo de evaluaciones, realizar propuestas docentes y atender a las dudas y/o peticiones de los alumnos para derivarlas a los departamentos correspondientes. A su vez, el coordinador también realiza propuestas de mejora del programa formativo que dirige, velando por su calidad, así como por la experiencia de aprendizaje de los alumnos durante todo el proceso de formación.
Profesor/tutor titular: en cada uno de los módulos del curso el alumno cuenta con la asesoría pedagógica de un profesor/tutor especializado en la materia, a quien puede consultar las preguntas específicas del contenido del módulo y resolver dudas de las actividades evaluativas. El profesor/tutor será la persona encargada de evaluar las actividades de cada módulo.
Profesor/tutor asociado: realiza las mismas funciones que el profesor/tutor titular, llevando a cabo la docencia en base a los criterios establecidos por este.